画这首诗用什么画出来的
《画》 【作者】王维 【朝代】唐 远看山有色，近听水无声。 春去花还在，人来鸟不惊。 译文： 远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。 春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
书湖阴先生壁每一行诗句都是一幅画，说说你看到了怎样的画面？
书湖阴先生壁这首诗，每一行诗句都是一幅画，第一句“茅檐长扫净无苔”，我看到了一座整洁清幽的茅屋，门前干净没有一丝杂草和青苔的画面；第二句“花木成畦手自栽”，我看到一幅小院中花木成畦，整齐排列，鲜花怒放的画面；
第三句“一水护田将绿绕”，我看到了一幅门前小河绕着青青的稻田缓缓流过的画面；第四句“两山排闼送青来”，我看到了一幅小河两岸的青山充满勃勃生机，与小河，茅屋相映成趣的画面。
花神书讲了什么？
《花神书》是我国唐代文学家白居易所写的一部诗集，是他晚年时期的作品。这部诗集主要围绕着花卉展开，共有七十余首诗，其中包括对不同品种花卉的描绘、赞颂和抒发自己情感的诗歌。
《花神书》内容深入浅出，语言简练优美，富有鲜明的感性色彩和艺术气息，是白居易诗歌创作中的杰出代表。其中，他对花卉的描写和夸赞，不仅表现了他对自然的感悟和热爱，也折射出他对人性和生命的思考和关怀，从而使这部诗集成为唐代诗歌史上的一座珍贵的文化遗产。
总之，《花神书》以其优美的文学风格和深刻的内涵，成为了我国文学史上不可忽视的经典之一，也对后世诗歌创作产生了极大的影响。
古诗画是一首什么诗？
是王维写的一首描写山水的诗。
画
唐代：王维
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
译文
远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。
春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚。在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了；而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。
但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，把画景于实景对照描述，显示了画的形神兼备。
文徵明的青山绿水诗？
江南四大才子之文徵明——细笔青绿山水，清丽雅致，秀润含蓄！
文徵明的书画造诣极为全面，诗、文、书、画无一不精，人称是“四绝”的全才。诗文上与祝允明、唐寅、徐真卿并称“吴中四才子”。画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四才子”。
文徵明的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科，尤精山水。
《千岩竞秀》【题款: 比尝冬夜不寐，戏写千岩竞秀图，仅成一树。自此屡作屡辍，自戊申抵今庚戌始成，盖三易岁朔矣。昔王荆公选唐诗，谓费日力于此，良可惜也。若余此事岂特可惜而已。三月十日，徵明记，时年八十又一】
文徵明早年师事沈周，后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家，自成一格。画风呈粗、细两种面貌。
粗笔山水主要取法沈周和吴镇，在粗简中表现出层次和韵味；
细笔山水则取法于赵孟頫、王蒙，用笔细密，布景繁密。
《桃花行》【题款: 春游身入渺花中，放眼桃花一路红。正德癸酉秋七月
文徵明性情温和儒雅，尤推崇秀润、细丽、含蓄的画风，作品以细笔山水为主。这与沈周的雄强刚健、粗犷张扬的画风明显不同。
《秋帆载酒图》【题款: 气象萧疏，烟林清旷；毫锋颖脱，墨法精微者，云林之制也。今余作此似有得处】
文徵明的青绿山水有两种，一种是较浓的，另一种是较淡的。
他在青绿山水的设色上可以说已经完全摆脱了宋代院体浓艳俗气的画风。他将青绿法和浅降法巧妙地融合在一起，使作品既清丽雅致，又富有笔墨情趣。
《雪窗读书图》【题款: ***朝慵出，不知风雪临。凝晖上窗纸，积冷到衣衿。小片投墙隙，余威结研心。聆音琤可喜，想象浩难禁。童子传来看，家人报说深。卷书空自照，杯酒不辞斟。意赏何烦对，传闻不害吟。未应闭户卧，不及放舟寻。辛丑仲冬大雪斋中偶成】
文徵明是文人画家中非常重视色彩效果的画家，在中国画的设色方面做出了巨大贡献，开创了明代青绿山水画的新风格。
《秋景图》【题款: 满庭诗景飘黄叶，绕砌琴声滴暗泉。门外晚晴秋色老，萧条寒玉一溪烟】
《碧山听泉图》【题款: 踈雨初收碧荫浓，消摇相对两诗翁。诗成不觉斜阳下，无数青山落坐中。甲午春仲过补庵佳园留宿旬日乘兴援笔图此】
《万壑争流图》【题款: 比余尝作千岩竞秀图，颇有思致，徐默川
